秦楚网讯（十堰晚报）文、图/记者 吕伟 特约记者 澄园 报道：今天，海上画派名家董芷林书画作品展在市美术馆开展，196幅（组）作品为市民奉上一场书画视觉盛宴。远道而来的“顽翁”董芷林，缘何对十堰如此垂爱，记者对他作了专访。
人物档案
董芷林，1945年生于上海，浙江余姚人，自号顽翁，为近代艺术大师吴昌硕再传弟子，沪上书画名家王个簃（yí）的关门弟子。现为上海市文史研究馆馆员，民盟中央美术学院上海分院院长，上海吴昌硕艺术研究协会副会长，上海市政协书画院画师。
董芷林画作
“举办这次展览是天时地利人和使然”
8日下午，记者如约来到市美术馆采访董芷林。他身穿蓝色 POLO衫和牛仔裤，通身洋溢着一种和年龄不相符的活力。这和80岁的高龄形成鲜明反差，让人一度产生他只有60岁的错觉。举止言谈之间，董芷林沉稳低调，率性坦真，在回答记者提问时思维敏捷。
记者了解到，4月28日董芷林刚在家乡余姚举办书画展，为什么马不停蹄赶到十堰再次办展？董芷林表示，这次策展在半年前就已经谋划，在应邀踏访一次之后就确定下来，可以说是天时地利人和使然。
他说，2024年是一个十分特殊的年份。“今年是师公吴昌硕诞辰180周年，而我是在20岁拜王个簃先生为师，至今从艺已满60年，同时已年满八十。”董芷林表示，从时间节点上看，适合组织一系列个人作品展览。
“本次书画展的主题是‘海风入堰’，意思就是上海或者海派的文化之风吹到‘汽车城’十堰，是上海海派文化和十堰地方文化之间的一次良性互动。而十堰作为南水北调中线工程核心水源区，今年适逢通水十周年，”董芷林表示，这不正是“风生水起”的美好寓意吗？
就地利的角度而言，上海和十堰之间存在诸多关联。上海地处长江三角洲，十堰则是长江最大支流汉江的重要节点城市，在水系上是上下游的关系。“君住长江头，我住长江尾嘛，”董芷林笑言。此外，三线建设期间，上海曾对口援建二汽传动轴厂（54厂），加上2010年建成通车的上海路，堪称十堰城市文化中熠熠生辉的上海元素。
董芷林同时表示：“除了天时地利，人和同样也是促成本次书画展的重要原因。十堰书画创作氛围浓厚，热爱和支持文化创作和传播交流的基础较好，其中丁智文、方志勇两位先生起到关键作用。”
记者了解到，本次展出书画作品共计196件（组），是董芷林近年来创作成果的一部分，涵盖花鸟、山水、书法等门类。在策展上，董芷林非常重视细节，力求做到展览作品丰富多元，空间层次循序有变，给观展者赏心悦目的视觉享受。
“十堰山水禀赋极佳，是我书画创作的理想之地。十堰是一座美好的城市，我会常来作客的。”董芷林笑着说。
“画作深得吴派（缶门）圭臬，兼具灵动之气”
海上画派，是中国近现代八大美术流派的重要代表，尤以海派大家吴昌硕先生为旗帜，影响中国画坛百年之久，在全世界享有极高声誉。
吴昌硕弟子人才辈出，各领风骚，其中王个簃深得吴派（缶门）画风精髓，吸取诸家之长，另创新意，是吴派（缶门）画派的领军人物。市政府津贴专家方志勇介绍，董芷林继承吴派（缶门）画派传统，诗书画印俱佳，其画色调润朗、飘逸灵动，其书笃实宽放、纵横跌宕，其诗文篆刻会心感悟、意趣高古，为人虚怀达观、倜傥雅逸。“先生勤学顽坚，精技重道，博览广收，自成一家，可谓尽精微而致广大焉！”
谈及创作风格和文脉传承，董芷林坦言，师公吴昌硕是“王者之气”，尊师王个簃是“书卷之气”，自己则是“灵动之气”。他深入分析说：“每一个人的风格都植根于各自所处的时代环境，在流派上是一脉相承的，但受限于个体独特性，因此在微观上是有所差异的，也是不可复制的。”
迄今，董芷林从艺60载，师承名家、潜心笃志的他既深得吴派艺术雄健厚重之气质，又不乏先师王个簃俊逸清润之风采，以犀利天性将所绘之物赋予灵性，尤其擅长的花卉题材为甚。观其画作，蜡梅、清荷、兰花、水仙等无不郁秀俊美，楚楚动人。
美籍华人画家何祖明评论说：“董芷林画作深得吴派（缶门）圭臬，但他有强烈的使命感，不甘附丽骥尾，蹈袭前人。坚实的文化底蕴和审慎思考，使他在长期的书画实践中渗透进自己的审美意趣和现代解读。”
著名书画家汪观清评价：“特别在花鸟作品中，（董芷林）画笔轻盈流畅，笔墨鲜明，精湛描绘象、栩栩如生。注重用笔法来表现花鸟的气韵和生命力，具有独特的艺术魅力。”
正是这殊为可贵的“灵动之气”，成就了董芷林独特的艺术风格和创作境界。
董芷林书法同样精妙，即精于技而不囿于技，从技中悟出道，而又重于道。关于线条和笔墨，作为东方艺术精神的浓缩与象征的书法最能够体现。“一笔下去，画家的性情修养已见诸笔端；一笔下去，方圆和强弱关系立现；笔墨的枯湿浓淡，结构的疏密挪让，线条的纵横驰聘，表达了创作主体的情感意绪。”董芷林说。
“师公吴昌硕是一位集大成者，他抓住了中国画根本的东西，就是线条。”董芷林说，“线条是人们与生俱来最原始的，描绘客观事物的最简便、最直接的表达方式。”
令人赞叹的是，董芷林诗词功底同样深厚，拥有其师“画毕诗成”的学养，真正做到了借笔墨以抒情，借诗词以抒意，书画中有诗词，诗词中有书画，时人评说其诗“清醇雅丽而不涉妍”。
由此，可以窥见董芷林的生活里既有着“眼前桃李三千树，不及梅花一朵幽”的意趣，同样有着“兴怀觅句拈须久，奋臂挥戈得力先”的自励。
“执着追求传统艺术，我是一名顽翁”
不为人知的是，董芷林同样精于古琴和武术，而且为其书画创作提供了灵感源泉和哲理参照。他认为，古琴的韵律和武术的力道，和书画创作的气韵和节奏是相通的，为此他曾撰文《拳术琴画理解通》系统阐述。
董芷林的琴艺启蒙于恩师王个簃，后学艺于梅庵派传人孙克仁。他说，所谓琴画相通，乐不在声而在道，艺不在表而在心，琴声中自有画相，绘画中亦有韵律。
谈及武术，董芷林坦言年轻时曾经习练查拳和形意拳多年，多次和武当武术弟子交流切磋，这一点使得他身体素质过硬。
从60岁开始，董芷林开始自号顽翁，一个“顽”字道尽了坚守之意。他解释说，“顽”是“顽固”，“对于传统艺术的执着追求，我是‘顽固’的，因为传统文化必须坚守。同时，‘顽’通‘玩’，也就是说我们要有玩的心态，要轻松愉悦，才能够发现乐趣，这是一种境界。”董芷林风轻云淡，却又字字千钧。
“中国传统文化是个取之不尽、用之不竭的大宝库，需要我们一代一代人薪火相传，革故鼎新，未来就一定能够光大中兴！”
